Ningün Kara

Hasta este justo momento no conocía a esta artista pero hoy navegando por devianart me he topado con sus fotografías y he de decir que me he enamorado, no se quien es pero me encantaría conocerla para preguntarle como es posible que capte sueños con el objetivo de una cámara, un trabajo increiblemente bello.

Justin Cherry, pictoricismo digital

Autor joven que trabaja con técnica digital y consigue un efecto totalmente pictórico. Comienza abocetando a lapiz y acaba la obra con soporte digital. Las imágenes son muy impactantes, no te dejan indiferente. Os dejo su livejournal para que le echeis un vistazo:

http://nivbed.livejournal.com/

Moebius, creación perpetua

Jean Giraud, reconocido mundialmente como uno de los mas grandes autores de comic, conocido sobre todo por "Las aventuras del teniente BLUEBERRY". Su dibujo es pulcro y realista. Quizás de la necesidad de romper y buscar nuevas formas de comunicación nace el alias MOEBIUS, (la banda de Moebius es una superficie de una sola cara, un plano o un papel tiene dos caras. Su representación grafica es muy similar al símbolo del infinito en matemáticas).

Como MOEBIUS comienza una serie de historias cortas, de ciencia ficción con toques de humor negro, ARZACH, LA DESVIACIÓN, THE LONG TOMORROW, etc. Su trabajo se volvió trasgresor e imaginativo, el mayor ejemplo es EL GARAJE HERMÉTICO, en el que rompe todas las normas tradicionales en un comic y que finalmente se ha convertido en una obra maestra. Mas tarde su imaginación empezó a ser solicitada también por el cine comenzó a colaborar en películas como por ejemplo ALIEN de Ridley Scott, Willow, Tron o los escenarios opresivos de Blade Runner.

Joe Sorren, mirada triste

Joe Sorren es un pintor abstracto cuyas obras destacan por un estilo inconfundible y original.
En la mayoría de sus obras se aprecian sus pequeños y casi deformes personajes que en muchas ocasiones resultan infantiles pero todos con algo en común; miradas tristes y pensativas en lugares oscuros y de fantasía.

Julian Beever, realidad dibujada o realidad?

Julian Beever es un artista británico que se dedica a dibujar con tiza. Ha creado dibujos de tiza en 3D en el pavimento utilizando un método llamado ananmorfosis que crea una ilusión óptica. Sus dibujos en las calles desafían las leyes de la perspectiva.

Increibles dibujos que parecen totalmente tridimensionales, sólo utiliza tiza y los hace en el suelo, los hay auténticas obras de arte y algunos son imposibles de diferenciar de la realidad. Recomendadísimo.

Solo el hombre es real

Sólo el hombre es real

Tanto el agujero como las losetas que faltan están pintadas

No hay nada real

El hombre sentado es lo único real (la gente si es real)

El niño es lo único real

La botella está pintada en el suelo

Neil Gaiman, el niño que no quería crecer

Neil Gaiman nació el 10 de Noviembre de 1960 en la ciudad de Portchester, Inglaterra y se crió en Sussex. De niño cultivó una gran afición a la lectura, tanto de libros (G. K. Chesterton, C.S. Lewis, J.R.R. Tolkien) como de comics. Su mayor sueño era convertirse en escritor y por ello no acabó los estudios y se puso a trabajar colaborando en diversas publicaciones como crítico, articulista o entrevistador. Una de esas entrevistas, con Alan Moore, le cambió la vida: despertó en él su antigua afición por los comics y empezó a plantearse la posibilidad de escribir historias para este medio, instruido por Alan Moore.

Después de un par de trabajos de rodaje, en 1986 conoce a Dave McKean, joven dibujante de peculiar estilo y juntos crean su primera novela gráfica, "Casos Violentos". Por aquella época, el éxito de Alan Moore con "La cosa del pantano", lleva a los editores de DC Comics a buscar nuevos talentos en las islas británicas. Karen Berger, editora de DC, consigue llevar a los Estados Unidos a una generación de escritores que van a marcar un hito en la industria de Comic Book norteamericano; entre ellos se encuentra Gaiman. Gaiman comienza su recorrido por el mercado americano en 1988 con "Orquídea Negra", y Karen Berger contenta con el resultado, sugiere al guionista británico una serie mensual. Para ello, Neil decide crear un personaje nuevo, basado en el folklore anglosajón llamado Sandman, quien se desenvolvería en un ambiente sobrenatural y onírico, alejado del típico comic de superhéroes predominante en el mercado. A lo largo de 75 números Gaiman recrea la vida de este personaje, de sus hermanos, Los Eternos, sus amores, su carácter orgulloso, su fígura dramática y los cambios que le acontecen a su pesar, todo ello con las maravillosas portadas del amigo McKean. La serie desde su publicación no ha dejado de cosechar premios y reconocimientos en todo el mundo.

Actualmente, Neil Gaiman vive en una extraña casa en un lugar desconocido, con un sótano llenos de libros y armarios viejos donde escribe. Tiene dos gatos, ambos locos, tres hijos y una maravillosa esposa. Y aunque ya no cree que ser adulto sea tan genial como se dice, aún disfruta quedándose despierto después de la hora de irse a la cama

Nathan Jurevicius, "juego de niños"

Nathan Jurevicius es un ilustrador australiano, que trabaja el vectorial de forma maestra, colores, formas se puede ver claramente que ha influenciado mucho en la gráfica "infantil para adultos", es un precursor de la gráfica KIDROBOT, que es básicamente una línea de juguetes “creativos” que salieron hace un tiempo y que suelen encontrarse en tiendas como ZOO CONCEPT o BLOK.

Clásicos son ya sus conejos fumadores y monos redondeados de diversos colores, formas y tamaños. Jurevicius diseñó una linea de juguetes sorpresa para esta empresa y bueno, como él hay otros artitas gráficos que lo han hecho también.